토미 커크
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1. 개요
토미 커크는 미국의 배우로, 1950년대 후반부터 1960년대까지 디즈니 영화에 출연하며 이름을 알렸다. 그는 영화 《올드 옐러》(1957)에서 주연을 맡았고, 《세기의 개》(1959), 《스위스 로빈슨 가족》(1960), 《플러버의 아들》(1963) 등 여러 작품에 출연했다. 디즈니와의 계약 종료 후에는 다양한 저예산 영화와 TV 시리즈에 출연했으며, 1970년대 중반 마약 중독에서 벗어난 후 배우 활동을 중단했다. 2006년에는 디즈니 레전드로 헌액되었으며, 2021년 79세의 나이로 사망했다.
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| 토미 커크 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 토머스 리 커크 |
| 출생일 | 1941년 12월 10일 |
| 출생지 | 미국 켄터키주 루이빌 |
| 사망일 | 2021년 9월 28일 (발견 날짜) |
| 사망지 | 미국 네바다주 라스베이거스 |
| 직업 | 배우 |
| 활동 기간 | 1953년 ~ 1975년, 1987년 ~ 2001년 |
| 부모 | 루이스 커크와 루시 커크 |
| 웹사이트 | 토미 커크 웹사이트 |
| 출연 작품 | |
| 대표작 | The Shaggy Dog 스위스 가족 로빈슨 The Absent-Minded Professor 올드 옐러 |
2. 초기 생애
토미 커크는 네 아들 중 한 명으로 켄터키주 루이빌에서 태어났다.[2] 아버지 루이스는 고속도로 관리 부서에서 일하는 정비공이었고, 어머니 루시는 법률 비서였다.[2] 더 나은 일자리를 찾기 위해 커크가 15개월 때 가족은 캘리포니아주 다우니로 이사했다.[3][4]
1956년 4월, 14세의 커크는 미키 마우스 클럽 연속극 ''하디 보이즈''에 조 하디 역으로 캐스팅되었고, 프랭크 하디 역은 팀 컨시딘이 맡았다. 첫 번째 연속극인 ''애플게이트 보물 미스터리''는 1956년 6월과 7월 초에 촬영되었으며, 쇼의 두 번째 시즌이 시작되는 10월에 방영되었다.[7] 이듬해에는 두 번째 연속극 ''유령 농장의 미스터리''가 1957년에 방영되었다. 쇼와 커크의 연기는 매우 좋은 평가를 받았고, 배우와 디즈니 스튜디오 간의 오랜 관계를 맺게 했다. ''하디 보이즈''에 캐스팅되기 1년 전, 커크는 또 다른 연속극인 ''스핀 앤 마티''의 오디션을 처음 봤지만, 실패했다. 공개 오디션은 야구 경기 형식으로 진행되었다.[8]
1954년, 커크는 형 조와 함께 캘리포니아주 파사데나에 있는 파사데나 플레이하우스에서 열리는 유진 오닐의 ''아, 광야!'' 공연 오디션에 참가했다.[4] 커크는 "조는 스타에 푹 빠졌었다"라고 회상했다.[4] 조는 배역을 얻지 못했지만, 토미는 배역을 따내 윌 로저스 주니어와 함께 무대에 데뷔했다.[5] 커크는 "대사가 다섯 줄이었고, 돈도 안 됐고, 다른 사람은 아무도 나타나지 않아서 내가 배역을 맡았다"라고 회상했다.[4]
이 공연으로 커크는 Gertz 에이전시의 에이전트에게 발견되어 계약을 맺고, 윌리엄 보딘이 연출한 ''TV 리더스 다이제스트'' 에피소드 "옛날 방식의 보안관의 마지막"에 캐스팅되었다.[4] 커크의 형은 치과의사가 되었다.[4] 커크는 거의 즉시 인기를 얻었다.[6]
3. 경력
1956년 8월, 디즈니는 그와 전직 마우스키티어인 주디 해리엇을 고용하여 공화당과 민주당 대통령 후보 지명 대회에 참석하게 했고, 이는 나중에 쇼에 출연하는 뉴스릴 특집으로 만들어졌다.[9] 커크는 쇼의 두 번째 시즌의 연속극 세그먼트를 위해 때때로 아네트 푸니첼로와 함께 짧은 여행기를 진행하기도 했다. 그는 "독수리 사냥꾼"의 내레이션을 담당했고, 덴마크에서 제작된 영화 ''베스터하브스드렌게''의 더빙 작업을 했으며, 이는 ''미키 마우스 클럽''에서 연속극 "서부해의 소년들"로 방영되었다. 이 무렵, 커크가 어린 데이비 크로켓으로 출연할 것이라고 발표되었지만, 이 일은 일어나지 않았다.[10]
커크의 경력은 1957년 1월에 디즈니가 그를 소년과 그의 영웅적인 개에 관한 모험 이야기인 ''올드 옐러''(1957)에서 트래비스 코츠 역으로 캐스팅하면서 가장 큰 기회를 얻게 되었다.[11] 커크는 영화에서 주연을 맡았고, 이 영화는 흥행에 성공했으며, 디즈니는 미국적인 십 대를 연기할 사람이 필요할 때마다 그를 첫 번째 선택으로 고려했다. 케빈 코코란은 그의 남동생 역을 맡았고, 그들은 종종 형제로 캐스팅되었다.[6] 그해 말, 커크와 코코란은 L. 프랭크 바움의 이야기를 바탕으로 한 장편 영화인 ''오즈로 가는 무지개 길''에 출연할 것으로 발표되었지만, 이 영화는 제작되지 않았다.[12]
1958년 7월, 커크는 마법의 반지의 영향으로 반복적으로 올드 잉글리시 쉽독으로 변신하는 소년 발명가에 관한 코미디인 ''더 샤기 독''(1959)에 캐스팅되었다.[13] 이 영화에서 그는 코코란과 컨시딘, 그리고 그와 정기적으로 함께 작업했던 다른 두 명의 디즈니 스타인 프레드 맥머레이와 아네트 푸니첼로와 함께 출연했다. ''디아볼리크''에 따르면 "많은 공은 맥머레이에게 돌아갔지만, 상당한 공은 커크에게 돌아갔어야 했다. 커크는 편안한 옆집 소년의 매력으로 이상적인 미국 십 대였다."[6] 커크는 촬영이 끝나자 디즈니가 자신에게 더 이상 프로젝트가 없고 계약을 갱신하지 않을 것이라고 말했다고 했다. "저는 마르고 가냘프고 엉망으로 보였습니다... 저는 세상이 모두 무너졌다고 생각했습니다."라고 그는 말했다.[14] (동시에, ''필름 데일리''는 커크를 올해의 5명의 "남자 청소년" 중 한 명으로 꼽았으며, 다른 배우들은 팀 컨시딘, 리키 넬슨, 에디 호지스, 제임스 맥아더였다).[15]
디즈니와의 계약이 완료된 커크는 유니버설 픽처스로 가서, 산드라 디와 함께 소련 애니메이션 장편 영화인 ''스노우 퀸''의 영어 더빙에서 남자 주인공을 맡았다.[16]
''샤기 독''은 흥행에 성공했고, ''올드 옐러''보다 훨씬 더 많은 대여 수입을 올렸으며, 디즈니는 곧 커크에게 연락하여 그에게 또 다른 장기 계약과 또 다른 모험 영화인 ''스위스 패밀리 로빈슨''(1960)에서 중간 아들인 에른스트 로빈슨 역을 제안했으며, 이 영화에는 존 밀스, 자넷 먼로, 그리고 다시 한번 그의 스크린 어머니 역으로 도로시 맥과이어와 코코란이 출연했다. 이 영화는 커크가 가장 좋아하는 영화로 남았다.[17] 그가 서인도 제도에서 촬영을 마치고 돌아왔을 때, 스튜디오는 그를 두 편의 영화에 더 출연시켰다.[18]
커크는 프레드 맥머레이가 출연한 판타지 코미디 ''머리가 없는 교수''(1961)에서 조연을 맡았으며, 이 영화는 또 다른 엄청난 히트를 쳤다.[19] 디즈니는 커크를 미국 텔레비전을 위해 제작되었지만 일부 시장에서는 극장에서 상영된 청소년 대상의 승마 영화인 ''호스마스터스''(1961)를 위해 영국으로 보냈다. 그는 먼로 및 푸니첼로와 다시 한 번 출연했다. 같은 해, 커크는 동화 판타지인 ''토이랜드의 아이들''에서 그루미오 역을 맡아 푸니첼로, 레이 볼거, 에드 윈 및 토미 샌즈를 지원했다. 커크는 나중에 이 영화를 "일종의 엉터리 영화... 하지만 몇몇 귀여운 순간이 있고, 기묘한 영화"라고 묘사했고 에드 윈과 함께 작업한 것을 즐겼다.[20] 이 영화는 흥행에 실패했고, ''문 파일럿''(1962)도 마찬가지였다. 이 영화는 커크가 톰 트라이온의 남동생 역할을 맡은 풍자 코미디였다.[21][6]
커크는 맥머레이와 함께 가족 코미디 ''본 보이저''(1962)에 출연했으며, 다른 가족 구성원으로는 제인 와이먼, 데보라 왈리, 그리고 코코란이 출연했다. 촬영 현장에서 커크는 그의 스크린 부모와 잘 지내지 못했다. 그는 나중에 자신의 궁핍함 때문에 맥머레이를 대리 부모로 보았다는 것을 인정했는데, 맥머레이는 그런 역할을 원하지 않았다.[22] 커크는 또한 제인 와이먼과도 문제가 있었는데, "그녀는 저에게 매우 심술궂었습니다. 그녀는 일부러 비열하게 굴었습니다... 하지만 그녀는 완전한 개년이었고, 저는 그녀가 동성애 혐오자라고 생각합니다."라고 말했다.[23] 커크는 그의 스크린 형제인 케빈 코코란과 팀 컨시딘과 더 나은 관계를 유지했는데, 그들은 커크를 "괴물 같은 재능"이라고 불렀다.[24]
커크는 푸니첼로와 함께 다른 해외 촬영 스토리에 출연했는데, 이 이야기는 미국에서는 TV로 방영되었지만 일부 국가에서는 극장 개봉되었다: ''피렌체의 탈출''(1962). 신문 칼럼에서는 때때로 커크와 푸니첼로의 이름을 낭만적으로 연결했지만,[25] 실제로는 그들은 친절한 동료 이상은 아니었다.
1962년 7월, 디즈니는 커크와 함께 ''가장 행복한 미국인''을 제작할 것이라고 발표했지만, 이 영화는 제작되지 않았다.[26] 대신 그는 ''머리가 없는 교수''의 속편인 ''플러버의 아들''(1963)에 출연했고, 이 영화는 맥머레이와 함께 한 그의 마지막 영화였다. 1963년, 커크는 디즈니의 ''사바지 샘''(1963)에서 트래비스 코츠 역을 다시 맡았으며, 이 영화는 ''올드 옐러''의 속편으로, 코코란과 재회했고, 브라이언 키스가 공동 출연했다.
디즈니는 커크를 다시 푸니첼로와 함께 로버트 스티븐슨이 연출한 영화 ''멀린 존스의 불행한 모험''(1964)에서 학생 발명가 멀린 존스 역으로 캐스팅했다. 이 영화는 예상치 못한 흥행 성공을 거두어 북미에서 4백만 달러의 대여 수입을 올렸고, 디즈니는 푸니첼로와 그를 다시 초청하여 속편인 ''원숭이 삼촌''(1965)을 제작했다.
토미 커크는 월트 디즈니 스튜디오에서 해고된 후 아메리칸 인터내셔널 픽처스(AIP)에서 일하게 되었다. AIP는 뮤지컬 영화 ''The Maid and the Martian''에서 아네트 푸니셀로와 함께 출연할 남자 주인공으로 커크를 캐스팅했다. 이 영화는 ''파자마 파티(1964)''로 제목이 변경되어 흥행에 성공했다.[30]
AIP는 커크를 데보라 월리와 함께 ''보이지 않는 비키니 속의 유령''(1966)에 캐스팅했고,[6] 곧이어 스테파니 로스만 감독의 ''비키니 월드''(1967)에 출연했다.[31] 또한 1965년 11월에 방영된 TV 스페셜 ''닥터 골드풋의 와일드 위어드 월드''(1965)에 출연하여 ''닥터 골드풋과 비키니 머신''을 홍보했다. 같은 해 12월, 커크는 밥 덴버, 던 웰스와 함께 ''Teacher, Teacher''를 시작으로 세 편의 영화를 더 만들 것이라고 발표했지만 제작되지는 않았다.[32]
이후 커크는 버트 I. 고든의 ''자이언트 마을''(1965), 잭 H. 해리스의 ''키스하지 않은 신부''(1966), ''트랙 오브 썬더''[33], ''카탈리나 케이퍼''[34](1967), 래리 부캐넌의 ''화성이 여자를 원한다''(1968)와 ''그것은 살아있다!(1969)'' 등 다양한 저예산 영화에 출연했다.
1970년, 커크는 스크린 배우 조합에 속하지 않은 두 편의 영화 ''라이드 더 핫 윈드''와 ''끔찍한 공포의 피''를 찍으며 어려움을 겪었고, SAG 카드를 잃을 뻔했다고 말했다. 그는 "이 모든 것에 지쳤고, 쇼 비즈니스도 지겨워, 내 삶을 새롭게 만들겠다고 말하고 마약을 끊고 완전히 모든 것을 벗어났습니다."라고 말했다. 1973년 ''샌프란시스코의 거리'' 에피소드에 출연했고, 이후 저예산 서부 영화 ''내 이름은 레전드''(1975)에 출연했다. ''내 이름은 레전드'' 촬영 중 커크는 말에서 떨어져 부상을 입었다.[35]
토미 커크는 1956년과 1957년 내내 텔레비전에서 꾸준히 활동했다. ''럭스 비디오 극장(Lux Video Theatre)'' ("그린 프라미스"), ''프론티어'' ("악마와 오하라 박사"), ''빅 타운'' ("성인 비행"), ''크로스로드'' ("랍비 데이비스 이야기"), ''건스모크'' ("카우 닥터"), ''로레타에게 보내는 편지(Letter to Loretta)'' ("신의 은총으로", "리틀 리그") 및 ''마티네 극장(Matinee Theatre)'' ("외출", "다른 사람들" – ''나사의 회전(Turn of the Screw)''의 버전) 에피소드에 출연했다.[28]
커크는 앤지 디킨슨(Angie Dickinson)과 함께 ''다운 리버티 로드(Down Liberty Road)'' (일명 ''자유 고속도로'')(1956년)라는 단편 영화에 출연했는데,[29] 이는 그레이하운드 라인스(Greyhound Lines)에서 시닉루저(Scenicruiser) 버스를 홍보하기 위해 제작한 단편 상업 여행기였다.
디즈니에서의 영화 경력과 동시에 커크는 ''O. 헨리 플레이하우스(The O. Henry Playhouse)'' ("명령에 의한 크리스마스"), ''캘리포니안스'' (빌리 킬고어 역의 "작은 길 잃은 남자"), ''마티네 극장'' ("존 터커를 조심해"), ''플레이하우스 90(Playhouse 90)'' ("정원의 한 구석"), ''백만장자(The Millionaire)'' ('백만장자 찰스 브래드웰")(1959), ''배철러 파더(Bachelor Father)'' ("켈리를 위한 열쇠"), ''미스터 노박(Mr. Novak)'', "잘못된 계절의 사랑"(1963), ''앤젤(Angel)'' ("안녕 젊은 연인"), ''알프레드 히치콕 시간(The Alfred Hitchcock Hour)'' ("지금부터 10분") (1964) 와 같은 텔레비전 시리즈에 게스트로 계속 출연했다.
토미 커크는 "나는 가진 모든 것을 잃었다"고 회상했다. "돈도, 재산도 다 잃었어요. 파티를 하면서 다 날려버렸죠. 재정적으로 매우 무책임했어요. 제멋대로 살았죠. 사랑이나 즐거움, 또는 어떤 종류의 환상적이거나 덧없는 행복을 찾고 있었던 것 같아요. 그리고 꽤나 방탕했죠. 디즈니를 떠난 후 처음 10년은 꽤나 끔찍했어요."
커크는 1970년대 중반에 마약 중독에서 벗어나 배우 생활을 그만두었다. 그는 웨이터와 운전기사로 일하다가 로스앤젤레스 지역의 샌 페르난도 밸리에서 20년 동안 카펫 청소 사업을 운영했다.
1990년에 커크는 "가난하다"고 말했지만 "원망도 후회도 없다"고 했다. 그는 에이브러햄 링컨에 관한 제작되지 않은 각본을 썼고, 가끔씩 배우로 활동했는데, 1988년의 ''Streets of Death''와 1995년의 ''60피트 센터폴드의 습격''에 단역으로 출연했다. 그는 또한 글쓰기를 즐겼고, 때때로 복고풍 영화 컨벤션에 출연했다. 그는 1994년 컨벤션에서 재회한 이후, 영화 《올드 옐러》의 공동 출연자인 베벌리 워시번과 평생 우정을 유지했다. 그는 사생활을 유지하며 자신을 "전시"하는 것을 믿지 않았고, 대중의 시선에서 벗어나기를 선호했다.
1993년 커크는 "마약을 끊었어요. 아무것도 사용하지 않아요. 담배도 안 피우고, 술도 안 마시고, 마약도 안 해요. 매우 건강한 식단을 먹고, 기분이 꽤 좋아요. 일을 즐기고 있으며, 기독교인입니다. 기독교가 제 몸에서 독을 제거하고, 원망과 쓴맛을 정화하는 데 엄청나고 큰 도움이 된다는 것을 알았습니다."라고 말했다.
커크는 2006년 10월 9일, 이전 공동 출연자인 팀 콘시딘과 케빈 코코란과 함께 디즈니 레전드로 헌액되었다. 그의 다른 공동 출연자였던 아네트 푸니첼로와 프레드 맥머레이는 각각 1992년과 1987년에 이미 헌액되었다. 또한 2006년에는 커크가 출연한 《하디 보이즈》 연재물의 첫 번째 에피소드가 월트 디즈니 보물 시리즈의 다섯 번째 "물결"로 DVD로 발매되었다. 그 시점에서 그는 "넉넉한 연금"을 받으며 은퇴했고, 캘리포니아주 레딩에 거주했다.
3. 1. 디즈니 시절 (1956-1965)
1956년 4월, 14세의 커크는 조 하디 역으로 캐스팅되었고, 프랭크 하디 역은 팀 컨시딘이 맡아 미키 마우스 클럽 연속극 ''하디 보이즈''에 출연했다. 첫 번째 연속극인 ''애플게이트 보물 미스터리''는 1956년 6월과 7월 초에 촬영되었으며, 쇼의 두 번째 시즌이 시작되는 10월에 방영되었다.[7] 이듬해에는 두 번째 연속극 ''유령 농장의 미스터리''가 1957년에 방영되었다. 쇼와 커크의 연기는 매우 좋은 평가를 받았고, 배우와 디즈니 스튜디오 간의 오랜 관계를 맺게 했다. ''하디 보이즈''에 캐스팅되기 1년 전, 커크는 또 다른 연속극인 ''스핀 앤 마티''의 오디션을 처음 봤지만, 실패했다. 공개 오디션은 야구 경기 형식으로 진행되었다.[8]
1956년 8월, 디즈니는 그와 전직 마우스키티어인 주디 해리엇을 고용하여 공화당과 민주당 대통령 후보 지명 대회에 참석하게 했고, 이는 나중에 쇼에 출연하는 뉴스릴 특집으로 만들어졌다.[9] 커크는 쇼의 두 번째 시즌의 연속극 세그먼트를 위해 때때로 아네트 푸니첼로와 함께 짧은 여행기를 진행하기도 했다. 그는 "독수리 사냥꾼"의 내레이션을 담당했고, 덴마크에서 제작된 영화 ''베스터하브스드렌게''의 더빙 작업을 했으며, 이는 ''미키 마우스 클럽''에서 연속극 "서부해의 소년들"로 방영되었다. 이 무렵, 커크가 어린 데이비 크로켓으로 출연할 것이라고 발표되었지만, 이 일은 일어나지 않았다.[10]
커크의 경력은 1957년 1월에 디즈니가 그를 소년과 그의 영웅적인 개에 관한 모험 이야기인 ''올드 옐러''(1957)에서 트래비스 코츠 역으로 캐스팅하면서 가장 큰 기회를 얻게 되었다.[11] 커크는 영화에서 주연을 맡았고, 이 영화는 흥행에 성공했으며, 디즈니는 미국적인 십 대를 연기할 사람이 필요할 때마다 그를 첫 번째 선택으로 고려했다. 케빈 코코란은 그의 남동생 역을 맡았고, 그들은 종종 형제로 캐스팅되었다.[6] 그해 말, 커크와 코코란은 L. 프랭크 바움의 이야기를 바탕으로 한 장편 영화인 ''오즈로 가는 무지개 길''에 출연할 것으로 발표되었지만, 이 영화는 제작되지 않았다.[12]
1958년 7월, 커크는 마법의 반지의 영향으로 반복적으로 올드 잉글리시 쉽독으로 변신하는 소년 발명가에 관한 코미디인 ''더 샤기 독''(1959)에 캐스팅되었다.[13] 이 영화에서 그는 코코란과 컨시딘, 그리고 그와 정기적으로 함께 작업했던 다른 두 명의 디즈니 스타인 프레드 맥머레이와 아네트 푸니첼로와 함께 출연했다. ''디아볼리크''에 따르면 "많은 공은 맥머레이에게 돌아갔지만, 상당한 공은 커크에게 돌아갔어야 했다. 커크는 편안한 옆집 소년의 매력으로 이상적인 미국 십 대였다."[6] 커크는 촬영이 끝나자 디즈니가 자신에게 더 이상 프로젝트가 없고 계약을 갱신하지 않을 것이라고 말했다고 했다. "저는 마르고 가냘프고 엉망으로 보였습니다... 저는 세상이 모두 무너졌다고 생각했습니다."라고 그는 말했다.[14] (동시에, ''필름 데일리''는 커크를 올해의 5명의 "남자 청소년" 중 한 명으로 꼽았으며, 다른 배우들은 팀 컨시딘, 리키 넬슨, 에디 호지스, 제임스 맥아더였다).[15]
디즈니와의 계약이 완료된 커크는 유니버설 픽처스로 가서, 산드라 디와 함께 소련 애니메이션 장편 영화인 ''스노우 퀸''의 영어 더빙에서 남자 주인공을 맡았다.[16]
''샤기 독''은 흥행에 성공했고, ''올드 옐러''보다 훨씬 더 많은 대여 수입을 올렸으며, 디즈니는 곧 커크에게 연락하여 그에게 또 다른 장기 계약과 또 다른 모험 영화인 ''스위스 패밀리 로빈슨''(1960)에서 중간 아들인 에른스트 로빈슨 역을 제안했으며, 이 영화에는 존 밀스, 자넷 먼로, 그리고 다시 한번 그의 스크린 어머니 역으로 도로시 맥과이어와 코코란이 출연했다. 이 영화는 커크가 가장 좋아하는 영화로 남았다.[17] 그가 서인도 제도에서 촬영을 마치고 돌아왔을 때, 스튜디오는 그를 두 편의 영화에 더 출연시켰다.[18]
커크는 프레드 맥머레이가 출연한 판타지 코미디 ''머리가 없는 교수''(1961)에서 조연을 맡았으며, 이 영화는 또 다른 엄청난 히트를 쳤다.[19] 디즈니는 커크를 미국 텔레비전을 위해 제작되었지만 일부 시장에서는 극장에서 상영된 청소년 대상의 승마 영화인 ''호스마스터스''(1961)를 위해 영국으로 보냈다. 그는 먼로 및 푸니첼로와 다시 한 번 출연했다. 같은 해, 커크는 동화 판타지인 ''토이랜드의 아이들''에서 그루미오 역을 맡아 푸니첼로, 레이 볼거, 에드 윈 및 토미 샌즈를 지원했다. 커크는 나중에 이 영화를 "일종의 엉터리 영화... 하지만 몇몇 귀여운 순간이 있고, 기묘한 영화"라고 묘사했고 에드 윈과 함께 작업한 것을 즐겼다.[20] 이 영화는 흥행에 실패했고, ''문 파일럿''(1962)도 마찬가지였다. 이 영화는 커크가 톰 트라이온의 남동생 역할을 맡은 풍자 코미디였다.[21][6]
커크는 맥머레이와 함께 가족 코미디 ''본 보이저''(1962)에 출연했으며, 다른 가족 구성원으로는 제인 와이먼, 데보라 왈리, 그리고 코코란이 출연했다. 촬영 현장에서 커크는 그의 스크린 부모와 잘 지내지 못했다. 그는 나중에 자신의 궁핍함 때문에 맥머레이를 대리 부모로 보았다는 것을 인정했는데, 맥머레이는 그런 역할을 원하지 않았다.[22] 커크는 또한 제인 와이먼과도 문제가 있었는데, "그녀는 저에게 매우 심술궂었습니다. 그녀는 일부러 비열하게 굴었습니다... 하지만 그녀는 완전한 개년이었고, 저는 그녀가 동성애 혐오자라고 생각합니다."라고 말했다.[23] 커크는 그의 스크린 형제인 케빈 코코란과 팀 컨시딘과 더 나은 관계를 유지했는데, 그들은 커크를 "괴물 같은 재능"이라고 불렀다.[24]
커크는 푸니첼로와 함께 다른 해외 촬영 스토리에 출연했는데, 이 이야기는 미국에서는 TV로 방영되었지만 일부 국가에서는 극장 개봉되었다: ''피렌체의 탈출''(1962). 신문 칼럼에서는 때때로 커크와 푸니첼로의 이름을 낭만적으로 연결했지만,[25] 실제로는 그들은 친절한 동료 이상은 아니었다.
1962년 7월, 디즈니는 커크와 함께 ''가장 행복한 미국인''을 제작할 것이라고 발표했지만, 이 영화는 제작되지 않았다.[26] 대신 그는 ''머리가 없는 교수''의 속편인 ''플러버의 아들''(1963)에 출연했고, 이 영화는 맥머레이와 함께 한 그의 마지막 영화였다. 1963년, 커크는 디즈니의 ''사바지 샘''(1963)에서 트래비스 코츠 역을 다시 맡았으며, 이 영화는 ''올드 옐러''의 속편으로, 코코란과 재회했고, 브라이언 키스가 공동 출연했다.
디즈니는 커크를 다시 푸니첼로와 함께 로버트 스티븐슨이 연출한 영화 ''멀린 존스의 불행한 모험''(1964)에서 학생 발명가 멀린 존스 역으로 캐스팅했다. 이 영화는 예상치 못한 흥행 성공을 거두어 북미에서 4백만 달러의 대여 수입을 올렸고, 디즈니는 푸니첼로와 그를 다시 초청하여 속편인 ''원숭이 삼촌''(1965)을 제작했다.
3. 2. 디즈니 이후 (1965-1975)
토미 커크는 월트 디즈니 스튜디오에서 해고된 후 아메리칸 인터내셔널 픽처스(AIP)에서 일하게 되었다. AIP는 뮤지컬 영화 ''The Maid and the Martian''에서 아네트 푸니셀로와 함께 출연할 남자 주인공으로 커크를 캐스팅했다. 이 영화는 ''파자마 파티(1964)''로 제목이 변경되어 흥행에 성공했다.[30]
AIP는 커크를 데보라 월리와 함께 ''보이지 않는 비키니 속의 유령''(1966)에 캐스팅했고,[6] 곧이어 스테파니 로스만 감독의 ''비키니 월드''(1967)에 출연했다.[31] 또한 1965년 11월에 방영된 TV 스페셜 ''닥터 골드풋의 와일드 위어드 월드''(1965)에 출연하여 ''닥터 골드풋과 비키니 머신''을 홍보했다. 같은 해 12월, 커크는 밥 덴버, 던 웰스와 함께 ''Teacher, Teacher''를 시작으로 세 편의 영화를 더 만들 것이라고 발표했지만 제작되지는 않았다.[32]
이후 커크는 버트 I. 고든의 ''자이언트 마을''(1965), 잭 H. 해리스의 ''키스하지 않은 신부''(1966), ''트랙 오브 썬더''[33], ''카탈리나 케이퍼''[34](1967), 래리 부캐넌의 ''화성이 여자를 원한다''(1968)와 ''그것은 살아있다!(1969)'' 등 다양한 저예산 영화에 출연했다.
1970년, 커크는 스크린 배우 조합에 속하지 않은 두 편의 영화 ''라이드 더 핫 윈드''와 ''끔찍한 공포의 피''를 찍으며 어려움을 겪었고, SAG 카드를 잃을 뻔했다고 말했다. 그는 "이 모든 것에 지쳤고, 쇼 비즈니스도 지겨워, 내 삶을 새롭게 만들겠다고 말하고 마약을 끊고 완전히 모든 것을 벗어났습니다."라고 말했다. 1973년 ''샌프란시스코의 거리'' 에피소드에 출연했고, 이후 저예산 서부 영화 ''내 이름은 레전드''(1975)에 출연했다. ''내 이름은 레전드'' 촬영 중 커크는 말에서 떨어져 부상을 입었다.[35]
3. 3. TV 출연
토미 커크는 1956년과 1957년 내내 텔레비전에서 꾸준히 활동했다. ''럭스 비디오 극장(Lux Video Theatre)'' ("그린 프라미스"), ''프론티어'' ("악마와 오하라 박사"), ''빅 타운'' ("성인 비행"), ''크로스로드'' ("랍비 데이비스 이야기"), ''건스모크'' ("카우 닥터"), ''로레타에게 보내는 편지(Letter to Loretta)'' ("신의 은총으로", "리틀 리그") 및 ''마티네 극장(Matinee Theatre)'' ("외출", "다른 사람들" – ''나사의 회전(Turn of the Screw)''의 버전) 에피소드에 출연했다.[28]
커크는 앤지 디킨슨(Angie Dickinson)과 함께 ''다운 리버티 로드(Down Liberty Road)'' (일명 ''자유 고속도로'')(1956년)라는 단편 영화에 출연했는데,[29] 이는 그레이하운드 라인스(Greyhound Lines)에서 시닉루저(Scenicruiser) 버스를 홍보하기 위해 제작한 단편 상업 여행기였다.
디즈니에서의 영화 경력과 동시에 커크는 ''O. 헨리 플레이하우스(The O. Henry Playhouse)'' ("명령에 의한 크리스마스"), ''캘리포니안스'' (빌리 킬고어 역의 "작은 길 잃은 남자"), ''마티네 극장'' ("존 터커를 조심해"), ''플레이하우스 90(Playhouse 90)'' ("정원의 한 구석"), ''백만장자(The Millionaire)'' ('백만장자 찰스 브래드웰")(1959), ''배철러 파더(Bachelor Father)'' ("켈리를 위한 열쇠"), ''미스터 노박(Mr. Novak)'', "잘못된 계절의 사랑"(1963), ''앤젤(Angel)'' ("안녕 젊은 연인"), ''알프레드 히치콕 시간(The Alfred Hitchcock Hour)'' ("지금부터 10분") (1964) 와 같은 텔레비전 시리즈에 게스트로 계속 출연했다.3. 4. 연기 중단 이후 (1975-2021)
토미 커크는 "나는 가진 모든 것을 잃었다"고 회상했다. "돈도, 재산도 다 잃었어요. 파티를 하면서 다 날려버렸죠. 재정적으로 매우 무책임했어요. 제멋대로 살았죠. 사랑이나 즐거움, 또는 어떤 종류의 환상적이거나 덧없는 행복을 찾고 있었던 것 같아요. 그리고 꽤나 방탕했죠. 디즈니를 떠난 후 처음 10년은 꽤나 끔찍했어요."
커크는 1970년대 중반에 마약 중독에서 벗어나 배우 생활을 그만두었다. 그는 웨이터와 운전기사로 일하다가 로스앤젤레스 지역의 샌 페르난도 밸리에서 20년 동안 카펫 청소 사업을 운영했다.
1990년에 커크는 "가난하다"고 말했지만 "원망도 후회도 없다"고 했다. 그는 에이브러햄 링컨에 관한 제작되지 않은 각본을 썼고, 가끔씩 배우로 활동했는데, 1988년의 ''Streets of Death''와 1995년의 ''60피트 센터폴드의 습격''에 단역으로 출연했다. 그는 또한 글쓰기를 즐겼고, 때때로 복고풍 영화 컨벤션에 출연했다. 그는 1994년 컨벤션에서 재회한 이후, 영화 《올드 옐러》의 공동 출연자인 베벌리 워시번과 평생 우정을 유지했다. 그는 사생활을 유지하며 자신을 "전시"하는 것을 믿지 않았고, 대중의 시선에서 벗어나기를 선호했다.
1993년 커크는 "마약을 끊었어요. 아무것도 사용하지 않아요. 담배도 안 피우고, 술도 안 마시고, 마약도 안 해요. 매우 건강한 식단을 먹고, 기분이 꽤 좋아요. 일을 즐기고 있으며, 기독교인입니다. 기독교가 제 몸에서 독을 제거하고, 원망과 쓴맛을 정화하는 데 엄청나고 큰 도움이 된다는 것을 알았습니다."라고 말했다.
커크는 2006년 10월 9일, 이전 공동 출연자인 팀 콘시딘과 케빈 코코란과 함께 디즈니 레전드로 헌액되었다. 그의 다른 공동 출연자였던 아네트 푸니첼로와 프레드 맥머레이는 각각 1992년과 1987년에 이미 헌액되었다. 또한 2006년에는 커크가 출연한 《하디 보이즈》 연재물의 첫 번째 에피소드가 월트 디즈니 보물 시리즈의 다섯 번째 "물결"로 DVD로 발매되었다. 그 시점에서 그는 "넉넉한 연금"을 받으며 은퇴했고, 캘리포니아주 레딩에 거주했다.
4. 사생활
4. 1. 성 정체성
커크는 훗날 자신이 게이였고 디즈니에서 일했던 것이 "끔찍했다"고 회상했다.[39] 그는 스튜디오에 대해 "알아차리고 있었어요. 그들은 멍청하지 않았고, 둘을 더해서 넷을 만들 수 있었죠. 그들은 의심하기 시작했던 것 같아요. 어떤 사람들은 점점 덜 친절해지는 것을 알아챘어요. 아시겠지만, 알 수 있잖아요. 게다가 저는 마약과 술을 했어요. 절제력이 없었고, 일종의 거친 아일랜드 사람이었고 아무도 저에게 뭘 하라고 말할 수 없었어요. 저는 제 마음대로 살았어요. 제 사생활을 감추려고 했지만, 난잡하게 굴었고 술도 많이 마시고 거친 파티에도 다니고 그랬어요. 아시겠지만, 이건 모두 디즈니 이미지와는 반대되는 거죠."라고 말했다.[39]1963년, 21세의 커크는 영화 ''멀린 존스의 실수'' 촬영 중 15세 소년과 관계를 시작했고, 버뱅크의 수영장에서 그와 성관계를 갖는 모습이 발각되었다.[40][41] 소년의 어머니가 디즈니에 알리자, 디즈니는 커크의 계약을 갱신하지 않기로 결정했다.[42] 월트 디즈니는 직접 커크를 해고했지만,[43] ''멀린 존스''가 예상치 못한 흥행을 거두자 디즈니는 그가 속편인 ''몽키 삼촌''을 촬영할 수 있도록 잠시 복귀를 허락했다.[27]
커크는 1974년 존 마빈과의 인터뷰에서 공개적으로 커밍아웃했다.[44] 당시 그는 리 스트라스버그 연극 영화 연구소에서 연기를 공부하는 동시에 로스앤젤레스의 한 식당에서 버스보이로 일하고 있었다.
2017년, 온라인 토크 라디오 쇼 인터뷰에서 커크는 자신이 양성애자라고 고백했다. "저도 여자와 관계를 가졌어요. 저는 그냥 게이가 아니라, 저는 — 저는 ''둘 다''라고 말하고 싶어요. 많은 사람들처럼요."[45]
4. 2. 마약 문제와 체포
커크는 알코올과 약물 문제를 겪었으며, 14살 때부터 술을 마셨다고 밝혔다. 디즈니에서 마지막 2년 동안인 1962년쯤 약물을 시작했고, 암페타민에 중독되었다고 말했다. 1966년에는 두어 번 과다 복용으로 죽을 뻔했다고 언급했다.[47] 1968년까지 마약을 끊었지만 술은 계속 마셨으며, 60년대에는 엉망진창이었고 고용될 수 없는 상태였다고 회고했다.[47]1964년 크리스마스 이브, 커크는 로스앤젤레스 할리우드의 한 주택에서 마리화나 소지 혐의로 체포되었다.[47] 지방 검찰청은 기소를 거부했지만, 시 검찰청은 그의 차에서 바르비투르산염 약병이 발견되어 불법 약물 혐의로 기소했다.[47] 이 혐의는 커크의 변호사가 바르비투르산염이 의사의 처방에 의한 것이라고 밝혀 기각되었지만,[47] 이 사건으로 인해 커크는 영화 ''야성적인 비키니 채우는 법''(1965)에서 드웨인 히크먼으로, ''케이티 엘더의 아들들''에서는 마이클 앤더슨 주니어로, ''비치 볼''에서는 에드 번스로 교체되었다.[48]
5. 사망
커크는 2021년 9월 28일 라스베이거스 아파트에서 사망한 채로 발견되었다. 향년 79세였다.
6. 출연 작품
| 연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1956 | 평화의 사나이 | 토미 | 크레딧 없음 |
| 1956 | 다운 리버티 로드(Down Liberty Road) | 단편 | |
| 1957 | 올드 옐러 | 트래비스 코츠 | |
| 1957 | 눈의 여왕 | 케이 | 목소리; 1959년 영어 더빙 버전 |
| 1959 | 세기의 개 | 윌버 "윌비" 다니엘스 | |
| 1960 | 스위스 로빈슨 가족 | 에른스트 로빈슨 | |
| 1961 | 생각없는 교수(The Absent-Minded Professor) | 비프 호크 | |
| 1961 | 토이랜드의 요정 바브스 | 그루미오 | |
| 1961 | 호스마스터스(The Horsemasters) | 대니 그랜트 | TV 시리즈 |
| 1962 | 문 파일럿(Moon Pilot) | 월터 탤벗 | |
| 1962 | 플로렌스 탈출(Escapade in Florence) | 토미 카펜터 | TV 시리즈 |
| 1962 | 본 보야지! | 엘리엇 윌라드 | |
| 1963 | 플러버의 아들(Son of Flubber) | 비프 호크 | |
| 1963 | 사바지 샘 | 트래비스 코츠 | |
| 1964 | 멀린 존스의 기묘한 모험(The Misadventures of Merlin Jones) | 멀린 존스 | |
| 1964 | 잠옷 파티 | 화성에서 온 고고 | |
| 1965 | '원숭이 삼촌(The Monkeys Uncle)'' | 멀린 존스 | 마지막 디즈니 출연 |
| 1965 | 거인 마을(Village of the Giants) | 마이크 | |
| 1966 | 투명 비키니 속 유령(The Ghost in the Invisible Bikini) | 척 필립스 | |
| 1966 | 입맞춤을 받지 못한 신부(The Unkissed Bride) | 테드 | |
| 1967 | '그것은 비키니 세상(Its a Bikini World)'' | 마이크 쌤손 / 허버트 쌤손 | |
| 1967 | 카탈리나 케이퍼(Catalina Caper) | 돈 프링글 | |
| 1967 | 천둥의 흔적(Track of Thunder) | 바비 굿윈 | |
| 1968 | 화성은 여성을 원한다(Mars Needs Women) | 도프 / 화성인 1번 / 미스터 패스트 / 시애틀 선 리포터 | TV 영화 |
| 1969 | 그것은 살아있다! | 웨인 토마스 | TV 영화 |
| 1971 | 끔찍한 공포의 피(Blood of Ghastly Horror) | 크로스 상사 | |
| 1973 | 뜨거운 바람을 타다(Ride the Hot Wind) | 그레고리 섕크 대위 | |
| 1975 | 내 이름은 레전드(My Name Is Legend) | ||
| 1988 | 죽음의 거리(Streets of Death) | 프랭크 필립스 | |
| 1995 | 60피트의 센터폴드 습격(Attack of the 60 Foot Centerfold) | 승객 | |
| 1998 | 리틀 미스 매직(Little Miss Magic)'' | 케너 씨 | |
| 1998 | 빌리 프랑켄슈타인(Billy Frankenstein) | 눈먼 수도승 | |
| 2000 | 클럽 데드(Club Dead)'' | 사립 탐정 | |
| 2001 | 뱀파이어의 교육(The Education of a Vampire)'' | 앨버트 콘필드 |
6. 1. 영화
토미 커크는 다음과 같은 영화에 출연했다.- 올드 옐러 (1957년)
- 눈의 여왕 (1957년) - 1959년 영어 더빙 버전
- 세기의 개 (1959년)
- 스위스 로빈슨 가족 (1960년)
- 생각없는 교수(1961년)
- 토이랜드의 요정 바브스 (1961년)
- 본 보야지! (1962년)
- 플러버의 아들 (1963년)
- 사바지 샘 (1963년)
- 멀린 존스의 기묘한 모험 (1964년)
- 잠옷 파티 (1964년)
- 원숭이 삼촌 (1965년)
- 거인 마을 (1965년)
- 투명 비키니 속 유령 (1966년)
- 그것은 비키니 세상 (1967년)
- 카탈리나 케이퍼 (1967년)
- 천둥의 흔적 (1967년)
- 화성은 여성을 원한다(1968년)
- 그것은 살아있다! (1969년)
- 60피트의 센터폴드 습격 (1995년)
- 빌리 프랑켄슈타인 (1998년)
| 연도 | 제목 | 역할 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1956 | 평화의 사나이(The Peacemaker) | 토미 | 크레딧 없음 |
| 1956 | 다운 리버티 로드(Down Liberty Road) | 단편 | |
| 1957 | 올드 옐러(Old Yeller) | 트래비스 코츠 | |
| 1957 | 눈의 여왕(The Snow Queen) | 케이 | 목소리; 1959년 영어 더빙 버전 |
| 1959 | 세기의 개(The Shaggy Dog) | 윌버 "윌비" 다니엘스 | |
| 1960 | 스위스 로빈슨 가족(Swiss Family Robinson) | 에른스트 로빈슨 | |
| 1961 | 생각없는 교수(The Absent-Minded Professor) | 비프 호크 | |
| 1961 | 토이랜드의 요정 바브스(Babes in Toyland) | 그루미오 | |
| 1961 | 호스마스터스(The Horsemasters) | 대니 그랜트 | TV 시리즈 |
| 1962 | 문 파일럿(Moon Pilot) | 월터 탤벗 | |
| 1962 | 플로렌스 탈출(Escapade in Florence) | 토미 카펜터 | TV 시리즈 |
| 1962 | 본 보야지!(Bon Voyage!) | 엘리엇 윌라드 | |
| 1963 | 플러버의 아들(Son of Flubber) | 비프 호크 | |
| 1963 | 사바지 샘(Savage Sam) | 트래비스 코츠 | |
| 1964 | 멀린 존스의 기묘한 모험(The Misadventures of Merlin Jones) | 멀린 존스 | |
| 1964 | 잠옷 파티(Pajama Party) | 화성에서 온 고고 | |
| 1965 | '원숭이 삼촌(The Monkeys Uncle)'' | 멀린 존스 | 마지막 디즈니 출연 |
| 1965 | 거인 마을(Village of the Giants) | 마이크 | |
| 1966 | 투명 비키니 속 유령(The Ghost in the Invisible Bikini) | 척 필립스 | |
| 1966 | 입맞춤을 받지 못한 신부(The Unkissed Bride) | 테드 | |
| 1967 | '그것은 비키니 세상(Its a Bikini World)'' | 마이크 쌤손 / 허버트 쌤손 | |
| 1967 | 카탈리나 케이퍼(Catalina Caper) | 돈 프링글 | |
| 1967 | 천둥의 흔적(Track of Thunder) | 바비 굿윈 | |
| 1968 | 화성은 여성을 원한다(Mars Needs Women) | 도프 / 화성인 1번 / 미스터 패스트 / 시애틀 선 리포터 | TV 영화 |
| 1969 | '6. 2. TV토미 커크는 1956년과 1957년 내내 텔레비전에서 꾸준히 활동했다. ''럭스 비디오 극장(Lux Video Theatre)'' ("그린 프라미스"), ''프론티어'' ("악마와 오하라 박사"), ''빅 타운(Big Town)'' ("성인 비행"), ''크로스로드'' ("랍비 데이비스 이야기"), ''건스모크(Gunsmoke)'' ("카우 닥터"), ''로레타에게 보내는 편지(Letter to Loretta)'' ("신의 은총으로", "리틀 리그") 및 ''마티네 극장(Matinee Theatre)'' ("외출", "다른 사람들" – ''나사의 회전(Turn of the Screw)''의 버전) 에피소드에 출연했다.[28]앤지 디킨슨(Angie Dickinson)과 함께 ''다운 리버티 로드(Down Liberty Road)'' (일명 ''자유 고속도로'')(1956년)라는 단편 영화에 출연했는데,[29] 이는 그레이하운드 라인스(Greyhound Lines)에서 시닉루저(Scenicruiser) 버스를 홍보하기 위해 제작한 단편 상업 여행기였다. 디즈니에서의 영화 경력과 동시에 커크는 ''O. 헨리 플레이하우스(The O. Henry Playhouse)'' ("명령에 의한 크리스마스"), ''캘리포니안스(The Californians)'' (빌리 킬고어 역의 "작은 길 잃은 남자"), ''마티네 극장'' ("존 터커를 조심해"), ''플레이하우스 90(Playhouse 90)'' ("정원의 한 구석"), ''백만장자(The Millionaire)'' ('백만장자 찰스 브래드웰")(1959), ''배철러 파더(Bachelor Father)'' ("켈리를 위한 열쇠"), ''미스터 노박(Mr. Novak)'', "잘못된 계절의 사랑"(1963), ''앤젤(Angel)'' ("안녕 젊은 연인"), ''알프레드 히치콕 시간(The Alfred Hitchcock Hour)'' ("지금부터 10분") (1964) 와 같은 텔레비전 시리즈에 게스트로 계속 출연했다.
참조
[1]
뉴스
Tommy Kirk, Young Disney Actor in 'Old Yeller' and 'The Shaggy Dog,' Dies at 79
https://www.yahoo.co[...]
2021-09-28
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